Слишком часто теперь можно слышать: “картина умерла”. И даже те артинтеллектуалы, что неожиданно начали настаивать на грядущем торжестве писания маслом по холсту, все равно оперируют понятиями “воскрешение”, “реабилитация” и “ренессанс”. То есть как бы настаивают на факте предшествовавшего “летального исхода”. Получается, что слухи о смерти живописи не так уж сильно и преувеличены. // Далее...

Комментарий: Я бы не стал нагнетать мортидальные настроения. Если уж и говорить о тернистой судьбе “картины” в последнее время, уместнее было бы употребить выражение “летаргический сон”. Действительно, совершенно очевидно, что возрождающийся интерес к живописи все более ощутим (здесь можно вспомнить как невероятное количество ретроспетивных экспозиций классиков современного искусства 60-х - 90-х гг. по всему миру, фантастические цены на работы Люсьена Фрейда и Герхарда Рихтера, так и серии выставок относительно малоизвестных молодых живописцев). Если же согласиться с утверждением, что подобная тенденция существует на самом деле, то объяснить ее можно не только стремлением искушенных кураторов апеллировать к привычным паттернам реагирования со стороны зрителей, но и... хитроумным расчетом со стороны международной арт-мафии.

И с каждой следующей страницей становится ясно, что самое страшное в любви, по Павичу, и, подозреваю, любой психоаналитик с ним согласится, это не то, как развивается та или иная история, не те ужасы, страхи, ссоры и проблемы, через которые проходит любая пара, сведенная вместе этим странным чувством, а аутизм. Аутизм, который выбирает душа отчаявшаяся и уже не замечающая своего отчаяния, тот аутизм, который по сути мало чем отличается от самоубийства - функционирование тела трудно назвать полноценной жизнью. // Далее...

Так вот на выставке, о которой идет речь, можно увидеть работы именно таких мастеров. Оскар Рабин, Вячеслав Калинин, Вячеслав Полищук и многие другие в прошлом неофициальные художники, пережив "Бульдозерную выставку", тяготы перестройки и не только, все же смогли завоевать признание как в России, так и за рубежом. Многие их картины находятся в постоянной экспозиции Третьяковской галереи и в собрании нью-йоркского музея Modern Art, амстердамского Staidlik музея и в коллекции Zimmerly музея в штате Нью-Джерси. // Далее...

После трагического школьного инцидента на 18-летнего негодяя вдруг снисходит благодать божья. Он начинает перевоспитываться, и вот уж наши голубки, быстренько спевшиеся, вместе лицедействуют в любительском спектакле, посещают кружок юных астрономов, подтягивают отстающих учеников, делятся друг с другом самым сокровенным, а ночью. .. Ночи они тоже проводят вместе, целомудренно разглядывая луну и прочие небесные тела в самодельный телескоп. Ночные бдения сопровождаются соответствующими диалогами о будущем человечества в целом и конкретно их самих - астрономических масштабов и астрономической же глупости. // Далее...

Владимир Янкилевский: — Должен сказать, что я был абсолютно диким человеком. Мои импульсы шли от музыки, от Шостаковича; от него я очень много получил в плане композиционных идей. Мы с Витей Пивоваровым ходили в Иностранку, листали журналы, но современных там почти не было. Зато мы очень много смотрели на раннее Возрождение, на Пьеро делла Франческо. Немного позже, в 1970-х, дипломаты стали привозить журналы по современному искусству, из которых брались какие-то образцы. Но для меня было уже поздно — я свой язык сформировал в начале 60-х годов. И этим языком пользуюсь до сих пор. // Далее...

Совсем недавно по музейным меркам – два года назад – на культурной карте планеты появилась еще одна важная точка, Музей современного искусства в городе Салоники. Его ядро – коллекция русского искусства Георгия Костаки, купленная греческим правительством у наследников великого собирателя русского авангарда. // Далее...

Марат Гельман: - Есть ощущение, что теми случаями, которые предлагает тебе жизнь, надо обязательно воспользоваться. Это некая вера. Представь, что человек живет и постепенно достигает некоторого успеха. И он, в общем, представляет себе технологию этого успеха, да? А в моей жизни, притом что я много всего планировал, все самое серьезное было результатом стечения обстоятельств. // Далее...

Для Башни Татлина нашлось совершенно потрясающее место: на Яузе, на стыке проспекта Мира и Ярославского шоссе. Мы провели визуально-ландшафтный анализ -- Башня совершенно не давит на центр города, в пределах Садового практически не видна. Зато вокруг Башни оформляется блестящий ансамбль. // Далее...

Комментарий: Да уж, ансамбль просто великолепный... Особенно если учесть соседство с недавно воздвигнутым на берегу Яузы аляповато-розоватым высотным домом в стиле лужковской новорусской архитектуры (разумеется, с башенками), затхлыми постройками на ул. Докукина, а также бесконечными и неизбывными автомобильными пробками.

Владислав Ефимов: - Ходить по коммерческим сайтам в Интернете интереснее и развлекательнее, чем залезать на сайты, посвященные современному искусству. // Далее...

Комментарий: Довольно занятное утверждение. Несмотря на то, что у богатых корпораций существует немалый бюджет для рекламы своей продукции и оплаты труда прогрессивных web-дизайнеров, уровень представленного визуального материала по своей оригинальности все же не сравним с тем, что предлагают сайты по современному искусству. Тем, для кого Artnet.com или Whitecube.com - позавчерашний день, вызывающий неконтролируемую зевоту и ужасающие спазмы, я предложил бы заглянуть на следующие страницы:

http://www.futurefarmers.com

http://www.mutabor.de

http://www.reforms.net

http://www.nutrishnia.org

http://www.04.jp.org

Если же судить по статистике, то самые интересные и развлекательные - это порносайты, неплохой рейтинг и у http://www.rotten.com...

Преступникам надоело душить горничных - они перешли на искусствоведов. А те, в свою очередь, массово переквалифицировались, подались в сыщики и теперь охотятся за убийцами с помощью мольбертов и трудов по истории живописи. // Далее...

Комментарий: Будучи представителем вышеназванной одиозной профессии (не путать с горничными), готов свидетельствовать - у очень многих персонажей тянулись руки к тощим выям искусствоведов и, в особенности, искусствоведьм. Однако, подобные легкомысленные агрессивные порывы, как правило, ни к чему хорошему не приводят: годы, проведенные в библиотеках, описание и анализ, методология и выстраданная любовь к прекрасному надолго закаляют историков искусства. Душите-ка лучше театроведов.

Свой не укладывающийся в голове вековой юбилей Лени Рифеншталь -- самая знаменитая женщина-кинематографист всех времен -- отметила выпуском фильма «Подводные впечатления». В течение сорока пяти минут под музыку Джорджо Мородера на экране сменяют друг друга картины подводного мира, собственноручно снятые страстной аквалангисткой Рифеншталь. Те, кто видел фильм, выражают безоговорочный восторг. Но все-таки помнить фрау Лени будут не по ее подводным съемкам, а по фильмам вполне земным. // Далее...